任何一种文明合理而长久的存在,都须遵守着这样的法则:在保留自己精神实质的前提下,不断学习新的存在形式、适应新的环境。艺术也不例外。数字技术不断地深入和影响我们生活中的各个领域,带来了人类活动的全球化趋势的同时,也促使了艺术创新的成长。每一次技术的改善或者新媒介的出现都会极大的拓展视觉艺术的生存空间,丰富着视觉艺术的表现力。本文通过对数字技术与中国当代油画创作关系的研究,发现数字技术给油画创作在表现内容、思维方式和艺术题材等方面提供了前所未有的机遇和创意。数字技术的应用在很大程度上节约了绘画的时间,并且可以在数字化图像里充分发挥我们的创意。但是,当数字技术给我们带来便捷的同时也会使绘画者的手、眼、大脑的配合协调能力逐渐退化。因此写生对艺术家来说是必不可缺的,科技只是使艺术家表现生活更加便捷的辅助性手段。伴随着文化背景的巨大转换与数字技术的深刻影响,中国当代油画进入了多元化发展时期,其创作将面临新的挑战。对于手工制作的油画来说,存在的前提是保持其特有的视觉风貌。数字技术的介入是对艺术创作的合理补充和帮助,尤其对于“新生代”的艺术家而言。当代油画创作,在借鉴当代的新技术,吸收观念艺术的营养的同时,更要关注现实、体现文化内涵、和追求人文精神,为中国当代油画创作的多样化发展不断提供新的选择。