20世纪90年代以来,文学理论研究界出现的文化研究浪潮,常常使得有意进入“影像媒介对小说叙事的影响”这一研究领域的人在最初踏入题域时,便淹没于图像、影像、视像等指称中,还未细想便直接挪用关于“视觉文化时代”的诸种概念乃至论点。本文意在突破从文化研究的视域对小说的生存现状与发展前景给出宏观论断。论文通过将研究视域从小说叙事之外的文化现象分析推进到小说叙事本体层面,回归到小说叙事研究的角度探讨小说的电影化叙事手法给小说叙事带来了什么转变,这种转变对小说的审美价值表现意味着什么。第一章从分析小说的电影化叙事思维如何进入小说家的创作思维出发,剖析这种叙事欲求产生的原因,厘清相关研究中经常被混淆的两组概念,进而探究小说叙事思维与电影化的虚构和想象所构成的关系。第二章通过具体的小说文本分析,阐析了小说的电影化叙事手法在小说中的表现形态,即突出小说情境感知者的位置及借用蒙太奇手法组接小说场景。第三章对小说的电影化叙事手法的审美价值表现进行正面探讨,思考当一个小说家恰适地运用小说的电影化叙事手法而非滥用小说的电影化叙事手法时,小说在审美价值表现上的差异,并进一步立足于反思立场,揭示小说的电影化叙事手法在审美价值表现上存在的局限。