拉尔夫·艾里森的《看不见的人》是二战以来美国最具影响力的小说之一。这部小说有着浓郁的爵士乐风格，以至人们把它说成是爵士音乐家的即兴创作。艾里森从小深受爵士乐熏陶，音乐科班出身的他对爵士乐颇有研究。他对爵士乐的深刻理解直接地影响了他所创作的小说《看不见的人》。本篇论文从爵士乐的角度论述小说的形式、内容、主题和艺术特色。 爵士乐的形式使小说摆脱了某种僵硬的模式，更具弹性和张力。小说的语言不时呈现爵士乐的节奏感，并以变化的叙事节奏反映出富于冲突的情节变化。它的叙事节奏虽时张时驰，但整个作品象当时风行的摇摆乐平和而不狂乱。小说的序曲和尾声象爵士乐的环行结构首尾相连浑然一体。它以布鲁斯式的第一人称单数的形式叙事，并以应答轮唱般的复调结构从“过去的我”和“现在的我”的两个层面来叙说故事，以不同的声音演绎着同一首心曲，随着情节的发展，两者在前言和尾声中融为一体。 小说的内容中穿插了许多不同形式的爵士乐，特别在一些关键时刻都会出现爵士乐。它们犹如小说的配乐使文字变得有声有色，深化了主题，烘托、渲染了气氛，引起读者更深层次的共鸣。 小说与爵士乐不仅形似而且神似，自始至终贯穿着追求自我的解放精神。主人公一步步从无知到觉醒，最后确立和超越了自我。《看不见的人》一语道破了美国黑人的生存境遇——在美国黑人是“看不见的人”，是处于社会边缘，饱受排斥的人。但主人公追求自由的方式并不激进，在经历了“拥护”社会和“反对”社会这两个阶段后，他以爵士乐般近乎“无为”的方式退居地下，希望“看不见的人”也可以有所作为，在社会上扮演重要角色。 在写作手法上，小说体现了爵士乐的创新精神。艾里森采用了现实主义和现代主义相结合的手法，吸收了黑人文化和白人文学的众多元素，对叙事手法进行了大胆的艺术创新。小说犹如一首为黑人生存境遇呐喊的爵士乐，使读者完全置身于美国黑人的实际经验之中。硕士学位论文C 甘..月f、五份月.孟...五广、J、、甲，‘趁l吕︸一人、、 小说的爵士乐风格将黑人文化突显出来，以其独特的方式展示了黑人的生存困境。主人公从对自我的无知到觉醒，正是他从无形到有形的转变过程，而在这个转变过程中，处处表现了对种族歧视社会的揭露和控诉。然而小说的力量并没有仅仅停留在“抗议小说”这个层面上，它的主题超越了种族问题，触及到每个人，每个现代人的生活困境。《看不见的人》以其独特的风格和艺术魅力屹立于美国文学，同时它也赢得了国内外学术界的一致认可，被认为是当代美国小说的经典之作。·