中国水彩风景画是在鸦片战争后在中西文化交流中从西方传入的一种绘画形式,由开始对外来文化的排斥,到建立一些中国早期的学堂,开设了水彩画,也出现了像吴冠中这样的中西方融入的水彩画大师,在水彩画从主观因素的发展人们欣赏接受。这也是吸引西方文化的优势..水彩的多方面的表现方法也被人们开始接受,在接受的同时也引入了艺术家的一些思考,更多的是表现本民族文化的重要性,中国水彩画如何发展也成为了一个重要的绘画思考方面,随着中国开放的程度加大,对西方文化、艺术也有了更全面和普及性的认识。这使人们大众都对西方文化或西方艺术有所了解,这也对当代的水彩普及营造了很好的外部环境,观者也能在网上或者杂志上看到很经典的水彩作品,尤其是水彩风景画,更是为大众所喜爱。也有许多艺术家,专项的研究水彩画艺术。这也就为水彩风景画的创作有很大的帮助,有不同民族不同地域的艺术工作者,从不同角度,表现和描绘大自然和艺术家对风景的认识。这些优秀的作品。有着不同研究方向和不同题材,像南方的秀美和北方冬季的雪景给人以不同的美感,观者的欣赏层次和欣赏角度也产生了多样化。这就要求艺术家创作出,既有生活又有一定情感和表现力的作品来。如何表现好的作品,这就要从理论和实践两方面入手。重点对水彩风景创作已经从几个方面更好的性能,水的表现、色的表现、时间的控制、构图造型和人文情怀如何和艺术家的情感结合,又怎样加入时代艺术,即有世界性又有本民族的地域特色。意韵就是作者在观看水彩风景画的时候,作品和观者产生了共鸣,把作品中艺术家对自然的情感和艺术表现传递给观者心灵深处,使作品有更高的品味的一种思想。也就是文学中的“此中有真意,欲变以妄言”。这也是为什么意义研究的一个重要方面。就像大家都熟悉的王羲之的兰亭序,在中国书法史上被尊称为“天下第一行书”表现了秀美的神韵,使观者感到当时写字的作者,心情的美好和自然的和谐。创作中如何能运用好意韵是一幅优秀水彩风景画的重要标志之一,也是每位艺术家的共同追求。