世纪之交，在全球化、商业化、产业化成为电影业的大势所趋时，中国电影日趋浮华，而“第六代”导演的领军人物贾樟柯的电影却洗尽铅华，以真诚与朴实示人。 由于贾樟柯长期游离于电影体制之外，学界对他的关注远远不够。本文以贾樟柯的五部剧情片(《小武》、《站台》、《任逍遥》、《世界》、《三峡好人》)为主要研究对象，从影像内容解读入手，从艺术美学的角度总结贾樟柯电影中一以贯之的人文情怀和美学精神，进而探究其美学风格形成的来源，并进一步探讨其在中国电影界的美学意义。 本文认为，贾樟柯执著地将镜头对准现实生活中的普通人，始终关注并表现“小人物”在“大时代”中的生存困境和生命状态，表达了对民间平淡生命的切实关注和悲悯情怀，并赋之以原生态的电影表现镜头。因为贾樟柯的这种独特的电影美学追求，他的电影显示出难能可贵的朴素与真诚。 贾樟柯电影的人文情怀与美学精神是对当前中国电影艺术思维的一次返朴归真式的解放和突破，它将电影语言表现的重点放在人与环境一体化的原生态的物质世界中，用真实的展示取代人为的戏剧化勾勒，体现了一种客观看世界看生活的方式，扩大了电影风格化的范围，在电影思维上为中国电影的现代变革开启了一条通道。 对新世纪的中国电影而言，贾樟柯的电影美学坚持让我们看到了中国电影的另一种可能性。