丁西林是中国现代戏剧的开创者之一,被誉为“独幕剧圣手”。袁牧之在演剧活动中,曾多次扮演丁西林戏剧的主要人物,并继丁西林之后创作了一批独具个性的独幕剧。两者均参与建构了中国现代戏剧的幽默传统,如果说丁西林戏剧侧重于幽默的戏谑性,那么袁牧之戏剧更侧重于幽默的批判性。目前学界多侧重于考察两者各自的戏剧创作,缺乏对两者的幽默戏剧风格的对比研究与整体研究。本文尝试从戏剧空间、戏剧冲突、文化意蕴三个方面集中探讨两者幽默戏剧的美学特征、风格差异及历史价值。论文主体分为三章。第一章从戏剧空间入手,以客厅空间、卧室空间、公共空间为对象,分析两者戏剧的幽默衍生。第二章从戏剧冲突入手,分析两者戏剧利用误会、错位、失谐等技巧,对幽默情境的建构。第三章从文化意蕴入手,对两者戏剧各自的幽默美学进行阐述。丁西林和袁牧之作为早期文人编剧的代表,擅长借用与人物协调的戏剧空间,利用矛盾冲突营造幽默情境,以独特的文化意蕴建构同中有异的幽默美学,从而参与了中国现当代戏剧的幽默传统初建。李健吾的性格喜剧、杨绛戏剧的文化意蕴以及徐訏戏剧语言的幽默倾向是对两者幽默戏剧风格的继承与发展。在当代戏剧创作中,李伯男在对小人物的书写上借鉴了袁牧之剧作的叙述模式,丁西林剧作悲喜美学的互渗互融给吕班的“喜中有悲,悲喜相间”的喜剧创作带来了丰富的借鉴。