色彩作为重要的绘画表现形式之一,经历文艺复兴、印象主义、二十世纪野兽派与抽象主义等几大重要的发展阶段。艺术家们从最初将色彩作为投影、暗部的辅助色,到将色彩作为抓住一切瞬间景象的主要手段,再到主观借用色彩来宣泄情绪,色彩在艺术创作实践中起着越来越重要的作用。本文从个人创作实践的角度出发,以色彩在绘画创作实践中的运用和独居现象作为背景,主要以马蒂斯、祝彦春与Tishk barzanji作品中色彩的冷暖对比、纯度的降低以及中性色中黑色的运用为研究依据,借鉴前人研究成果,分析和总结其创作的主要特征,最后回归个人创作实践。本文主要论述和探讨的内容共分为三个章节,第一章主要是探讨丝网版画《独居》创作实践的来源及基础,通过梳理研究生各个阶段的创作实践,找到其中存在的共性与联系,从题材、色彩、媒介三个方面来确定毕业创作《独居》的研究方向。第二章主要论述相关艺术作品中色彩语言的应用,详细阐述丝网版画创作实践中色彩的特点,针对国内外艺术家作品中色彩的运用进行研究。第三章分析丝网版画作品《独居》创作实践过程中色彩的应用与反思,分别从通过冷暖色对比来烘托画面的氛围、降低色彩纯度来保证画面的和谐以及用黑色概括人物形象来抓住画面中心三个方面展开论述。