中国民族民间舞学科建立之初,从“民间—课堂—舞台”是其延续始终的发展脉络。存在于民间的各民族地域的民俗舞蹈,不仅是学科现行教材的原型,也是舞台创作的基础素材,任何时候都必须予以重视。中国民族民间舞课堂教学教材的建设已经初具规模,具备系统性、典型性和规范性的特点,极好地训练和开发了学生的肢体语言,满足舞台表演的需求。然而流传于民间的民俗舞蹈是课堂与舞台形态的基础和根源,只有正本清源、衔接有序才能更好地认知中国民族民间舞蹈的实质,深化与拓展中国民族民间舞蹈的学科建设。该论文选题是在云南省教育厅2016年度科学研究基金项目《迪庆藏族建塘锅庄风格性教学组合编创应用研究》(项目编号:2016YJS112)中的子课题研究。本人试图通过“猴子对脚舞”风格性教学组合编创对迪庆藏族建塘锅庄进行文化探源和动态分析,在尊重舞蹈文化原生性及本土风格性的基础上,运用“动作分析与创编法”从单一元素动作、传统套路和教学组合三个层面梳理。将理论研究与舞台实践、组合编创相结合,将个案研究与学科研究相结合,对“猴子对脚舞”的动作形态进行分析并提炼传统舞步动律,准确而深入地把握个案研究。将藏族建塘锅庄“猴子对脚舞”的老年形态、青年形态、甩脚形态进行梳理与分类整理后,提炼出“猴子对脚舞”的动律特征并进行组合编创,最终实现从民间到课堂再到舞台的系统研究。试图将其审美形式、风格内涵、动作规律等,在分化的学科中寻找学科间的联系,是在实践与理论相结合的基础上对高校民族民间舞风格性教学组合编创应用的探索研究,力求客观真实的保存和再现该地区的民间舞蹈,为现行教材提供支撑,同时为相关学术理论研究提供详实的依据,更好的服务于云南民族文化建设。