户外音乐节,是指具有专业音响与舞台配备、由多组表演者共同完成现场演出的大型户外演艺活动。20世纪末,户外音乐节传入中国。经过二十余年的发展,从最初以摇滚为主的单一固定主题活动衍化成为形式内容多元、风格各异的综合性音乐类演艺活动。许多颇具影响力的户外音乐节在全国各地落地生根,并形成连锁发展模式,其受众也从小部分音乐爱好者逐渐向广大青年群体扩容,形成独具趣缘结构特色的文化群体。户外音乐节以音乐作为核心文化资源与旅游、影视等相关产业紧密链接,成为助推企业文化发展的加速器,也成为城市文化建设的靓丽名片。对中国户外音乐节的驱动方式和传播进行深入研究,探索户外音乐节的持续高质量发展路径,具有一定理论意义和实践价值。本文分为六个部分:第一部分为绪论,主要从研究背景、研究目的意义、研究方法等方面进行了系统梳理和阐述。第一章厘清了中国户外音乐节的发展现状。首先对国外户外音乐节的诞生与发展进行流脉梳理,确认了户外音乐节摇滚乐以嬉皮士群体为原始受众,继而借助电影媒介走进大众视线的传播路径。进而从政治、社会、经济、文化四个方面探讨了20世纪末户外音乐节进入中国后的勃兴语境,并将中国户外音乐节的发展轨迹划分为四个阶段:1999年-2006年的萌芽期,2007年-2013年的探索期,2014年-2019年的高质量发展时期,以及2020年至今因“新冠”病毒影响而进入的重创转型期。第二章分析了中国户外音乐节的驱动模式。以驱动主体为分类标准,将中国户外音乐节分为专业化连锁模式、商业机构推动模式、地方政府主导模式三种模式,并分别阐述了不同驱动模式下户外音乐节的特点、代表性品牌以及在发展中的具体表现。第三章主要运用了态势分析法,分析了中国户外音乐节的内部优劣因子及外部的机会与威胁。内部优势包含户外音乐节联动影视综艺的推广带来的受众激增,以及旅游效益积聚为户外音乐节带来的消费者资源。但与此同时内部劣势也不容忽视:严重的同质化倾向、尚未完善的配套设施、居高不下的票价等都使得观众对于户外音乐节的反馈并不积极。从外部来看,新的生活方式的引导、国家在文化政策方面的大力支持以及音乐产业链的积极延伸昭示着中国户外音乐节市场广阔的发展前景,但市场的不规范以及疫情的反复仍使得中国户外音乐节的发展充满挑战。总的来说机会与威胁并存,中国户外音乐节产业要实现健康快速发展还需从业者坚持从实际出发,发挥优势、抑制劣势,积极利用机会,机智化解威胁。第四章为中国户外音乐节受众调查分析。笔者通过网络发放问卷的形式调查了1923位户外音乐的现有受众及潜在受众,并针对问卷结果作出了相对具体的分析,构建了中国户外音乐节受众的基本画像,从受众的使用与满足层面分析了户外音乐节对受众心理进行迎合的方式。第五章为中国户外音乐节的传播策略研究。本章以中国户外音乐节传播策略为基础,旨在为中国户外音乐节的传播与发展提供参考。笔者分别从受众身份特点、传播渠道、传播内容等方面针对户外音乐的传播作出分析并得出结论:在传播过程中,户外音乐节主办方应注重传播主体的培育、传播渠道的拓展、传播内容的丰富、产业链条的完善,以促成户外音乐节的良性传播。