本文对宋代咏画马诗的整体面貌、具体内容和其中展现的宋人之思想审美进行了较为详细地论述。本文认为,咏画马诗滥觞于唐代,繁盛于宋代,宋代咏画马诗繁荣的原因主要与宋人收藏名家马图之癖和文人集会酬唱之盛有关。宋代咏画马诗对骏马的形貌、神态动作、能力和性情有全方位的描述,引入相马标准来描绘骏马,注重凸显骏马的生机活力和昂扬意态,用神异化的语言书写马的足力,同时倾向于保持自然天性、不被羁缚的骏马。宋代咏画马诗在评价作画者时,不仅将画者置于伯乐高度,认为其绝妙画技赋予画马生命并使真马通过被画下来的方式得以不朽,同时,亦非常看重画者的自我修养,对品节高尚、审美文雅、以画吟咏性情的“画士”评价很高,赞许同时代的画马名家李公麟为“画隐”,视其为唐代画家在宋代的精神延续。在绘画观念上,宋代咏画马诗整体注重写意、贵自我,继承了杜甫视画骨高于画肉的美学观念。诗人还在宋代咏画马诗中积极表达自我,或自感身世、或赞赏勉励友人,还会借唐代史事讽刺时事、议论抒怀。总的来说,宋代咏画马诗呈现出宋人向往回归真我的隐逸情怀,重视自我表达的士大夫精神,重精神意气、诗画一律的艺术观念,以及尊唐学杜的精神向往。