《一枝花》原是一首鲁西南风格的经典唢呐作品,由唢呐演奏家任同祥先生创作于上世纪五十年代。该曲目以山东梆子和民间曲牌为素材,运用了传统鲁西南鼓吹中的发展手法“穗子”,是一首结构完整、底蕴深厚,兼具风格性、旋律性与技术性的优秀音乐作品。该作品广为流传,曾被改编为二胡版《一枝花》和唢呐协奏曲《梁山随想》,也曾被83版电视剧《武松》引用为片尾曲。该作品蕴含深刻的传统内涵也使其成为二胡、唢呐演奏专业必学曲目之一,至今仍能看到其出现在各种演出和舞台赛事之中。出于对《一枝花》这部作品的喜爱及对其背后深刻传统内涵的尊敬和仰望,笔者于2020年将《一枝花》改编为三弦版本。在此之前,三弦较少有涉及该风格的曲目。改编《一枝花》既能拓展三弦曲目风格类型、丰富三弦曲目的内容,同时也是对个人学习成果和综合能力的一次检验。笔者将此曲改编为三弦版本后进行了多次的演出实践,积累了许多关于这部作品以及对其改编、演奏过程的体会与经验,此论文便是对这一过程的思考和梳理。本文以三弦版《一枝花》为研究对象,从“改编与演奏”两个层面展开研究。本文共分为三章,第一章标题为“三弦版《一枝花》的基本情况”,首先铺垫性的介绍了原作的创作背景与取材来源,再从“改编”层面出发,介绍了笔者改编《一枝花》的原因,并对三弦版《一枝花》的音乐形态进行分析。第二章标题为“三弦演奏《一枝花》的独特优势”。该部分从“演奏”层面出发,对三弦发展和演奏历程进行概述,并从乐器特点和演奏处理两个角度出发,着重分析了三弦演奏《一枝花》相较于其他乐器版本的独特性。第三章标题为“本作品的范式意义”,该章节首先阐明三弦版一枝花与原作之间的“移植”关系,并论述了笔者改编《一枝花》思维走向,由此笔者产生关于对改编曲的未来走向的思考。希望笔者关于此作品的改编经验与思考能为后来者提供一定的借鉴,为后续三弦作品的改编提供范式参考。