随着我国社会主义文艺事业的建设与发展,国际标准舞艺术表演群舞在我国的发展呈现出上升趋势。艺术表演群舞作为国际标准舞不断更新发展而来的一种舞蹈形式,经过不断的探索,涌现出了许多优秀的作品,在这些作品的创编中,其视觉形象的外在表达是不可忽略的一方面,创编者对视觉形象的把握在一定程度上会影响舞蹈作品最后的呈现,但现阶段并没有太多涉及到国际标准舞艺术表演群舞中视觉形象的应用理论及研究,所以需要通过分析其视觉形象中不同元素的特征,探究视觉形象在艺术表演群舞创编中的应用,才能更好地促进国际标准舞艺术表演群舞作品在视觉形象方面的创编与发展。研究以《舞蹈艺术概论》中所论舞蹈形式感知结构的视觉形象概念为理论依据,采用文献资料法、案例分析法、逻辑分析法、观察法,通过分析国际标准舞艺术表演群舞视觉形象的核心概念及其组成要素,并以第一到第三届CBDF中国国际标准舞总会艺术表演舞锦标赛和第八届到第十一届全国“桃李杯”舞蹈比赛的部分艺术表演群舞获奖作品为案例,进行视觉形象的多层次分析,探索出艺术表演群舞在色彩、线条和形状方面的应用,促进视觉形象在艺术表演群舞创编中更好地进行应用。主要研究结论如下:(1)艺术表演群舞色彩元素的应用中要在色相数量上对舞者服饰与道具、舞台灯光、舞台环境的色相呈现有所掌握,不可过多运用不同色系的色相进行表达;对色块面积可通过同色色块的均匀分布、对比色块的对称分布、对比色块的大小分布来进行色彩分配;整体色彩要与人物的形象有所呼应;舞台的整体色调要与主题相贴合;服饰与道具的色彩与相关材质进行合理搭配,从而更好的呈现舞蹈人物形象;(2)艺术表演群舞线条元素的应用中要抓住舞蹈形象在实际生活中所对应的物体线条,对其进行临摹,提高观众对舞蹈形象的信服感;整个作品中巧妙运用多类型线条进行叠加,增强作品画面的层次感,丰富整个作品构图;对展现舞蹈主体的线条类型进行多次重现;单个舞蹈画面中的线条要简练统一;(3)艺术表演群舞形状元素的应用中要掌握对称形状的特性并进行合理使用,使舞蹈画面更加均衡统一;舞蹈主体形状的清晰确定,能够进一步突出舞蹈主题;舞者在三度空间所形成的立体形状在整个舞蹈形状的出现次数要合理分布,遵循主次原则,出现次数不宜过多,影响舞蹈主题元素的表达。