本文主要通过对甘谷大像山石窟中大佛像雕塑的研究总结出其地域性的艺术特点及其更多。当然,中国雕塑的发展,除了因时代不同而各有特色外,地域性的差异亦是中国雕塑艺术丰富多彩的原因之一。宗教雕塑,特别是佛教雕塑是中国古代雕塑最主要的部分,也是艺术水平最高的一类。佛教雕塑的内容、形式、技巧最初是来自外域,但在漫长的历史进程中不断受时间、地域和民族文化影响,产生了不同风格。大像山石窟虽没有确切的始凿年代记载,但依据现存洞窟形制和石窟专家的研究,大像山石窟的始凿年代应在北周或者更早一段时期。大佛像的开凿年代,同样没有确切的原始材料。但其雕塑技法,盛唐风格依稀可辨。其下碑记“肇於宋嘉佑三年”又令人颇费周折。本文主要对大佛身份和其创制年代进行了详尽的辨别,再从大像山石窟的背景历史、传说和对同一地缘佛教雕塑像、洞窟形制、雕塑手法方面对比分析研究,最后总结得出甘谷大像山大佛像始凿于北魏或者更早,基本成型与北周,而彩绘于盛唐,兴盛于宋、元、明各朝,而衰落于清代这样一种结论。这蓄须如来曾引起作家韩少华与德国享利希·约尔森教授的感叹,以致疑为海内“孤例”,疑比敦煌莫高窑和炳灵寺更多盛唐风范,甚至让人联想到松赞干布或者更多。而贯穿全文的是对地域性佛教雕塑艺术的解读和重新认识这样一个脉络,因此,本文在追溯大像山大佛像雕塑起源的同时,着重论述了佛教石窟的地域性雕塑艺术,及其所蕴含的历史、文化和艺术、人文情怀等等。