“妙在似与不似之间”是种追求弦外之音、象外之象的艺术表达方式，这种对于艺术的追求和执着，深深的影响了我们一代又一代的绘画学习者。王雪涛先生可谓得其真传与精神，将其发展成为自己所追求的“画于形似之中求神似”的艺术理念，将中国绘画中的这种“似”与“不似”的艺术境界在自己的小写意花鸟画中予以尽情发挥。与其老师齐白石一样，他以文人画的传统为根基，积极改革、创新，探索雅俗结合的艺术创作道路，成功解决了艺术上“欺世”与“媚俗”的关系，沿袭齐白石的艺术主张，成功衔接了艺术的“形”与“神”的关系，成就了今天王雪涛在艺术绘画史上的重要地位，为近现代写意花鸟画坛注入了新鲜的血液和生机。工写结合的绘画形式，在王雪涛的艺术里焕发出新的生命光彩，成为中华民族乃至全世界的珍贵文化财富。本文试图从王雪涛绘画艺术风格的产生、发展，体系构建等方面分析、研究王雪涛艺术风格独特的个性特征和生命意蕴，紧紧把握这“似”与“不似”艺术形神观，追溯艺术的本源，体悟绘画艺术的真谛。在欣赏、回味他的绘画艺术作品的同时，解读绘画者的内心世界，体味画外之意、象外之韵，并不断发掘、研究王雪涛的绘画艺术思想对于21世纪中国乃至世界绘画艺术发展的重大现实意义。