19世纪末至20世纪初是俄罗斯专业音乐创作的高峰时期，各种音乐形式、音乐体裁都不断丰富，交响乐更是在传统的基础上又加入了新的色彩并得以发展，其中以创作了27首交响曲而著称的交响乐大师米亚斯科夫斯基创作出了许多优秀经典的作品，这些作品大多取材于苏联现实生活，反映了当时的时代背景和社会现状，作品内容十分具有理论意义和现实意义。《第六交响曲》是米亚斯科夫斯基杰出的代表作之一，这是第一部反映十月革命的交响曲，在俄罗斯交响乐中占有重要地位，曾一度被誉为“苏联第一交响曲”，它完全依据斗争、彷徨、渴望、胜利的结构完成创作，被认为表达了对革命的经验的总结。作曲家在作品中细致深刻的描写了自己对十月革命的亲身体验，充分表现了普通俄国知识分子在社会巨变时刻的心理状态，因此作品既拥有出众的外在听觉效果，同时又具有相当深刻的内涵。本文是从曲式结构的角度对米亚斯科夫斯基《第六交响曲》的分析，旨在通过对作曲家交响曲的分析，探索曲式与内容的内在联系，发现其曲式结构的内在规律，更好的为理论研究提供借鉴，为专业音乐创作提供更多的思路、方式方法，也为学习、继承、借鉴和传播优秀的交响音乐提供一些参考依据。