朱利斯·巴斯蒂昂·勒帕热是19世纪末法国最有影响力的现实主义画家之一,在人们的视野逐渐从现实主义绘画转向印象派绘画的新旧更替时期,勒帕热通过对现实主义的坚守,被称为19世纪法国现实主义最后的旗帜。勒帕热的现实主义绘画有着独特的审美价值和艺术表现手法。他逆着时代潮流而上,饱含乡土情怀,坚持“为平民而艺术”,关注社会现实,聚焦农村风貌,客观的记录了19世纪的法国农村以及农民们的生活状态,在他的艺术作品中,有着不同于现实主义绘画大师库尔贝、米勒等人的独特风格,体现出自然主义尊重自然、追求真实、渴望真理的观点,对乡村风景和人物活动进行纯客观的写实描绘,成为了自然主义艺术运动的领导人物,并且他在艺术创作中吸收和融合了新古典主义、印象派的风格元素,通过将多元化的风格进行融合再创造,形成了勒帕热独有的具有开创意义的外光自然主义绘画。勒帕热独特的外光自然主义绘画对农民主题绘画和乡村风景画的发展产生了深远的影响,尽管当时的艺术界对这种新的艺术形式褒贬不一,但是他艺术创作中的题材、色调和具有代表性的方笔画法得到了许多艺术家学习和模仿,尤其是英国画家乔治·克劳森、亨利·拉桑格、斯坦霍普·福布斯;澳大利亚的移民画家和海德堡画派以及中国的乡土油画。这些艺术家在吸收继承勒帕热外光自然主义绘画的同时,结合了自己的艺术主张,保留自身的绘画模式,将这种融合而来的艺术形式发展到了一个新的高度,对世界艺术的发展有着积极地进步作用。