罗伯特·舒曼(Robert Schumann)是19世纪上半叶欧洲浪漫乐派的重要代表人物之一,是德国乐坛上最伟大的音乐诗人之一。舒曼不仅是一位作曲家,同时也是一位出色的音乐评论家和文学家,被誉为“德国浪漫乐派的领袖人物”。舒曼的音乐是来自心灵的歌声,具有深刻的内涵,他创作的具有独特音乐语汇和风格的钢琴作品更是每一个钢琴学习者必修的。本文试图通过对舒曼创作的钢琴套曲《幻想曲集》(op.12)的分析研究,阐述他的音乐风格和创作理念。同时,通过剖析这部作品的演奏技巧,学习并认识舒曼钢琴套曲的演奏特征。本文分为五章。第一章介绍了舒曼的生平,以及他的创作思想背景和《幻想曲集》的创作背景,为更好地分析《幻想曲集》(op.12)奠定基础。第二章分析了舒曼钢琴套曲《幻想曲集》的抒情性特点。本章主要从舒曼所认为的音乐以及抒情性在《幻想曲集》中的具体体现进行举例论述。从而对舒曼钢琴套曲《幻想曲集》的抒情性这一特点认识的更加清晰完整。第三章分析了《幻想曲集》的戏剧性。笔者通过对舒曼双重性格特征的研究,为这部套曲的戏剧性找到了根源,并对《幻想曲集》的戏剧性特征进行了具体说明。第四章分析了《幻想曲集》的幻想性。通过标题、音乐形象、音乐语汇这三方面对这首套曲的幻想性进行了具体说明。第五章是笔者结合自身在学习并演奏这部作品时的感悟,从不同的音乐形象主题和不同触键方式的演奏角度进行分析,以求更加细致的了解舒曼的创作意图及表达的情感,同时使学习更行之有效。