本文以焦万·彼得罗·贝洛里1672年出版的《现代画家、雕塑家和建筑师传记》为研究对象,涉及文本形式的分析和具体内容的探讨,前者包括对《现代艺术家传》涵盖的艺术家范围的讨论、选择缘由的推测,对装饰性寓意插图的解读;后者则是对贝洛里的理念观、图像分析及其对艺术家评价的深入理解和思考。对贝洛里理念观的分析,是在重审理念观内涵的基础上探究《理念》一文的观念和结构来源,是理解《理念》如何纲领性地影响着《现代艺术家传》的评论基调;《现代艺术家传》所选择的艺术家曾饱受关注与争议,本文试着从贝洛里对艺术家博学品质的重视,树立拉斐尔权威的企图,及友情、艺术趣味等方面理解贝洛里的艺术家选择;著作颇有争议的地方还出现在每篇艺术家传记前的寓意插图,对这些寓意图的解读是接收贝洛里艺术观念的另一途径;文中还对贝洛里在分析画面时极为重视的“affetti”与“colore”进行研究,发现其不仅对艺术形式敏感,而且能进行风格辨别,这在早期的艺术写作中是十分难得的品质;16世纪中后期至整个17世纪的欧洲艺术,卡拉奇兄弟如何重要以及是否如此重要,卡拉瓦乔的性格描述及艺术评价在多大程度上有失偏颇,从他们生活的时代直至今日,对这些问题探讨从未停止,后继学者亦对贝洛里的观点产生过诸多质疑,随着对17世纪与艺术相关的社会环境、艺术赞助等情况的认知不断拓展,本文能够在很大程度上亲近贝洛里撰写《现代艺术家传》时的环境、探究其评断来源,理解其立意并赞赏其远见。还原贝洛里及《现代艺术家传》的历史真实性是本文的基本出发点,剖析并理解其特色则是重要目标。