电视动画片拥有庞大的数量和广泛的受众群体,也是动画领域中最重要的组成部分。电视动画片作为文化产品同时具有文化和商品双重属性,它的商业性在目前国内对动画产业大力扶持的情况下已经得到了重视,但它的艺术性却远没有获取像影院动画那样的普遍认知。如果缺乏对电视动画片审美价值的认同和理解,不仅不利于动画理论研究的完善,也不利于电视动画片这个庞大动画种类的良性发展。本论文将从审美的角度去考察有关电视动画片的创作与欣赏。全文共分三章,分别对电视动画的历史和发展,电视动画文本艺术特征以及受众审美心理进行了解析。第一章将动画的发展和电视的兴起联系在一起,梳理了电视动画艺术如何发展变化并分析电视语境对动画的影响。第二章研究了电视动画片文本的主要艺术特征,从视觉风格、叙事结构以及角色表演三个主要方面进行了考察。第三章解析了有关受众的审美心理,分别从审美期待、审美想象和审美情感的主要心理结构进行了分析。有关动画艺术的分析需要运用到多方面的知识,本文中主要用到了文艺美学、内容分析、视听语言、媒介理论、叙事学、心理分析等相关理论方法作为研究支撑,着重对作为审美对象的文本艺术特征与身为审美主体的受众心理这两方面进行深入分析。本文致力于就电视动画片的艺术性和审美性方面作出积极的探索。