作为英国历史上具有典型性的维多利亚时期,通常被认为是介于浪漫主义的深刻变革与现代主义的兴起之间,浪漫主义运动中的忧郁情调在19世纪几乎席卷了整个欧洲,英国也不例外,绘画和小说中都能看到这种忧郁的存在。本文对于这一时间范围内绘画特征的研究侧重于时代情绪和精神,维多利亚时代虽处于高度的物质化和城市化阶段,但同时也是物性崇拜、思维乱象和主体意识崛起的年代,文学艺术中流露出一种淡淡的忧郁气质。本文在掌握大量维多利亚时期英国绘画的文本文献、图像资源等相关文献的基础上定位英国维多利亚时期的整体创作倾向,从社会各因素、文学传统、民族性格以及艺术家心理等方面分析维多利亚时期英国绘画中忧郁情绪的来源以及艺术表现,对相关代表作品进行归纳和梳理,有助于加深对维多利亚时代英国绘画中“忧郁情绪”现象的认识以及掌握相应的艺术家的活动概况。本文主要通过三个章节论述维多利亚时期英国绘画中忧郁情绪的来源、发展趋势、题材选择以及创作特征。第一部分重点介绍维多利亚时代英国绘画中忧郁情绪的来源,从历史传统原因、社会原因以及精神原因等几方面进行论述,一是为了说明维多利亚时代的艺术中的忧郁情绪并不是横空出世,它是有历史踪迹可寻的,二来是论证艺术家忧郁情绪发生的环境因素,为分析忧郁绘画的各种艺术特征做了铺垫。在此基础上,第二章集中讨论了维多利亚时期英国绘画中忧郁情绪在前中后期的特征分类以及艺术家主要选择哪些题材表现心灵的忧郁。第三章通过对代表作品的内容、形式、思想三方面的分析,以及与不同时空跨度上的忧郁情绪的绘画作品相比较,尝试总结出这一类绘画的创作特征。通过本文的研究,以期达到对维多利亚时代“忧郁情绪”现象的多方位的认识,结语部分总结性地说明了维多利亚时期英国忧郁情绪绘画独特的美学价值和具有的现实意义。