被誉为“西方音乐之父”的巴赫在1735年创作了具有主调音乐趣味性的《意大利协奏曲》,这首作品是巴赫在借鉴了维瓦尔第小提琴协奏曲的创作技法基础上运用于键盘乐器领域的一部杰出作品,在国内的学术研究领域中对于这首作品的演奏技巧与音乐内涵等方面的论著相对匮乏。本文采用了三种方法对《意大利协奏曲》进行了具体分析:一、文献研究法。通过对国内外相关这首作品及相关领域文献的整理与分析,对《意大利协奏曲》的历史与研究概况有了较为充分的了解,对本文的研究方向提供了重要的参考依据。二、音乐学分析法。本文通过对作品创作的历史背景的查阅,在第一章对作品结构框架与音乐内涵进行了分析。三、音乐注释法。文章第二章与第三章,通过列举乐曲中难点段落加以分析,并结合本人学习与演奏的切身体验,提出了关于提升演奏技巧与提高舞台表演能力等方面的训练方法。本文通过从学习作品最初的读谱阶段,到音乐会登台演奏的实践过程遇到的诸多问题,以及个人学习方法及舞台实践经验的总结,立足作品本身,从音乐风格、作品内涵、演奏技巧、演奏心理等多层次多角度对作品进行细致全面的分析,通过舞台表演实践经验的总结对作品的内涵及意义有了更加深入的理解,并结合个人对作品演奏技巧方面的探索提出了弹奏复调音乐相关的研究方法。