比尔·戈德是美国著名的海报设计者,在20世纪代表了美国电影海报独特的社会文化和艺术水准。其特有的电影海报样式成为时代的标杆。本文以比尔·戈德的电影海报作品为研究对象,以20世纪为主要的时间段进行归类和梳理,从而得出手绘插图在电影海报中所应用的规律与体现。从美国手绘插图的历史背景与美国文化及其社会的影响作为研究背景,尝试以见证好莱坞电影海报风格的艺术家比尔·戈德为切入点,观察并体验发生在电影海报中的美国精神和人民的祈愿。论文以手绘插图为研究的线索。首先对手绘插图的概念进行简要的说明,其次阐释电影海报的概念。分析手绘插图所用到的物质媒介以及不同的技法表现。并且强调手绘插图在美国电影海报中应用的形式和风格。深入的探析比尔·戈德的艺术思维在好莱坞电影海报中标志性的体现。手绘语言独特的魅力终将形象的再现出设计者的思路。通过比尔·戈德艺术手稿的收集和对比,分析比尔·戈德个人的艺术成就,挖掘美学价值的同时阐释比尔·戈德与导演心理上的交涉带给艺术作品的影响。并且从多元的角度来解析比尔·戈德手绘插图在美国电影海报中所体现的观看方式。商业与艺术不断产生的互动关系使表达方式变得多样化并且具体化。在考证的最后总结比尔·戈德个人对于整个好莱坞电影海报样式的贡献与革新。本文的结尾综述了比尔·戈德的艺术思想和风格特点。手绘作为一种绘画手段与电影海报艺术的结合突出了插画家的艺术思维和影片导演的主题思路,引申出手绘插图应用到未来电影海报中的重要性。在论文的结尾,笔者对手绘插图未来的发展和趋势提出了可适用的方案供参考和尝试。