楚国艺术是世界艺术史上的一朵奇葩，迄今为止，已经有两千多年的历史。绚丽灵动的楚国纹样的中国传统工艺美术的结晶，在中国传统工艺美术中占有极其重要的位置，深远地、影响了中国传统绘画、雕塑、建筑等各门艺术的发展，是中国艺术发展史上的一个最重要的“元气点”，具有极高的设计与文化价值，是现代设计师在设计思维中可以借鉴和借古的艺术宝库。　　 楚国装饰纹样按照功能器物划分可以分为青铜器纹饰、漆器纹饰、丝织品纹饰等，但是它们在本质上是相同的，都是为了具体器物而服务。我们可以将它们看做是楚国人民的内在精神在外部的反映。这些露在外面的纹饰，恰恰能反映出楚国人民的精神实质，他们热爱生活，向往大自然，同时又对大自然充满了崇拜和恐惧。往往在这种情况下反映出的是人们最原始最本质的一点。这一点尤其显得弥足珍贵。　　 本文通过对楚艺术语言元素--装饰纹样的图形构成方法、色彩风格、纹样布置等角度进行研究。总结楚国艺术元素的特点和艺术形式，通过对楚国艺术设计审美理念的分析探索对现代设计给予启发与引导。得出结论--传统元素在现代实际的应用中，不能单一的模仿传统视觉元素的形式，要对提炼出来的传统视觉元素进行简化、变形、重构，使它们更现代、更精炼、更便于制作。我们可以称之为艺术和设计的“元气点”。以现代审美心理，将其抽象概括成现代的设计语言，力求将传统视觉元素的精髓古为今用，推陈出新，不断探索，总结和设计出具有深厚传统视觉元素神韵的现代艺术设计来。