新时期(指“文革”结束至今)的戏曲创作理论内容丰富并极具时代特点。其一方面对建国后以至“文革”期间戏曲创作的经验教训进行了反思和总结,另一方面继承了近代以来戏曲不断追求变革的精神,确立了戏曲创作实践在新的历史阶段“现代化”的发展方向,并对如何走出戏曲在新时期遭遇的危机作出了多方面的探索。本文拟以新时期几次重要的戏曲创作思潮及其影响下的剧本创作理论为重点,通过对其主要理论观点及典型作品的分析研究,梳理在新时期“用什么方法”“创造什么样的戏曲”的基本概况,并对其形成的社会文化原因进行探讨。 本文以时间为线索分为四个部分。第一部分阐述了新时期伊始中国戏曲观念体系化的理论思潮,指出这一思潮力图通过中西戏剧比较和强调表演为中心的观点以还中国戏曲独立的艺术地位及其拨乱反正的现实意义。第二部分从二十世纪初、中期戏曲理论界关于“戏曲化”与“现代化”的争鸣入手,论述新时期戏曲创作“现代化”方向的确立,并将之与近代以来几种主要的戏曲革新理论进行对比,突出其独特的时代特征。本文的第三部分结合八十年代中、后期至九十年代的戏曲创作实践,勾勒了“走向新的综合”的戏曲创作理论的脉络及特点,强调指出这一时期剧本创作在“新的综合”中的主导地位。最后一部分为余论,旨在总结九十年代至今戏曲创作理论所发生的变化,对戏曲在进一步走向新的综合的过程中面临的困难和蕴涵的生机作了展望。