读屏时代,伴随着电子书式阅读、社交式阅读、拍照式阅读、分享式阅读的普及,图片、影像、动画、音频等富媒体^[1]的广泛应用使得大多数人过分依赖电子阅读,纸质书籍的作用正在逐渐消退。手工书是传统书籍延续性创新型形态,对传承书籍装帧工艺有良好的传播作用,同时也实现了书籍与艺术品的结合。近年来世界关注的“非物质文化遗产”正在以各种方式进行传播与传承。手工书在材质、装帧、排版等方面具备极大的自由性。通过手工书的设计形式,可以更完整的体现非物质文化遗产的文化艺术特性,让逐渐消逝在我们大众视野的“非遗文化”以一种新型的方式,重新回归我们的视野。使得更多的人去了解、关注和体验它,从而有效的保护非遗文化。本篇论文包含五章内容:第一章,绪论。主要描述论文研究对象的研究背景与现状、选题目的、实践意义、主要内容与创新点等方面进行解释说明;第二章,手工书的概述。从历史的角度,简要梳理国内外手工书的发展历程,展现手工书的独特表现力;第三章,梁平木版年画主题手工书的创新设计。第一小节讲述了非遗类手工书设计的角度和创新。其余五个小节依次对梁平木版年画手工书创作的灵感来源、梁平年画手工书的创新设计理念、创作中新的表现形式、创作过程以及梁平年画手工书的衍生品设计进行讲述。整个章节结合自身的创作实践论述手工书在非遗文化这一主题中可实现的更多可能性和实践性。第四章,结论与展望。在信息快速传播的时代,人们缺乏情感的碰撞,开始渴望更情感化、人性化的设计。这也对我们手工书的设计提出更高的设计标准,设计者不仅要不断充实文化内涵,提升艺术水准,还要坚持独立原创。我们只有不断的进步,才能弘扬中国传统手工书的优良艺术,使非遗文化在中国乃至世界文化中重获新生。本篇论文旨在分析手工书的表现应用形式,对手工书的装帧设计、材料运用、排版设计、文本内容等方面进行创新型实践,并试图在新的构思下对梁平年画手工书进行毕业创作设计,希望通过梁平年画手工书的设计为非遗文化的传承与发展提供新的思路与方法。