艺术作品中的空间创造,始终是艺术创作中的关键一环。空间无限而且无形,空间又因“形”的存在而存在,因形的变化而变化。空间的表达就是艺术家的“观念”的传达,或者说是借“空间”在改变着艺术的表现形式而传达某种观念,它并非仅止于一种视觉上的传达,更包含有文化观念的含义。事实上,艺术中最本质、最具决定作用,也是最具魅力的因素之一,就是对空间的表现。而浮雕壁画中最具特色的就是浮雕体现出的空间层次感和深度感,与传统观念上的浮雕不同的是壁画浮雕形式不仅仅满足静态的审美需求,并且与周围的环境空间形态发生密切的关联,以此为中心把一定范围内四周空间物象组织起来,形成一种新的空间艺术,这是一种新的整体大空间观念,是对传统的浮雕壁画空间观念的拓展。这些浮雕壁画身上所焕发的不仅仅是作为浮雕壁画自身的美,还是一种人类为之折服的博大的空间气势,这是一种永存的艺术精神空间。可见,浮雕壁画的审美空间更加丰富,更有层次感。随着科学上对空间探索的不断系统化、精确化和深入化,艺术家自觉或不自觉地借用科学的某些原理和手法,以一种新的视野来开辟新的创作空间、启迪新的创作语境,来实现和展示自己探索的成果。浮雕壁画的空间理念也随之发生了巨大的变化,将新的空间理解方式注入到浮雕壁画中,以理性的判断代替感性的判断,用自己的认识和判断去确定画面所需形态和空间构造。同时,科学技术的飞速进步,又进一步推动了材质和相应空间艺术风格的新变革,也推动了浮雕壁画形式的发展与变革。它必须注重材质媒体的特性表现,或是综合耐久的艺术效果。因此,本文从大型浮雕壁画作品《中华千秋颂》谈起,以其中所体现出的空间构成为着眼点,重点论述了光影空间、材质空间、色彩空间以及空间构成与蒙太奇表现等空间观念在浮雕壁画中的运用,探讨了浮雕壁画空间与环境空间的互动,从而提出了现代浮雕壁画的新的空间观和艺术表现形态。