崔白绘画艺术在宋代产生了较为深远的影响,他十分重视和强调对客观自然对象的写生,坚持回归自然和表现自然的绘画理念,画风自然清新,为画坛带来了新的气象。在崔白画风出现之前,宋代花鸟画主要以富丽堂皇、色彩浓艳的“黄家画风”为主,“黄家富贵”风格几乎垄断了整个花鸟画市场,因此使很多画家和文人观众感到视觉疲劳。而崔白的大胆创新是在研读黄荃画风和徐熙画派的基础之上将二者的画风相结合,经过半世纪的苦练之后,突破原来固守成规的记忆式花鸟画默写,形成新的绘画形式。其将画面中的事物进行故事情节设定,并能够很好地抓住事物的微妙动态,彰显自己的性格,形成豪放自如的绘画方式和自己独特的绘画艺术语言。崔白在创作时强调对事物的观察,只有深入自然之后,才能将事物生动的描绘出来,画面才能有灵性。崔白是一位承上启下富于开拓性的重要画家,尤其是对元明时期的花鸟画艺术语言影响较大。他将水墨写意形式和工笔花鸟画有机融合,将山水画中的构图方式引用到花鸟画中。其画面中荒凉、潇寒的情境表现得淋漓尽致,画面意境深远。他在创作中进行大胆革新,为后来的墨花墨禽发展起到了很好的开创作用,其绘画语言和绘画美学思想都值得我们深入研究。在当代花鸟画坛,存在着对优秀传统深入研究与继承发展的明显不足,未能很好地研究、学习和传承古人的绘画美学思想、创新精神和创作方法,尤其不能深入研究和深刻领会借鉴古人写生的观念与方法,沉迷于画室创作,使花鸟画失去了应有的生动性,有形无神。基于上述,本文以崔白绘画语言研究作为切入点,从宋代社会、宋代哲学与美学思想以及宋初花鸟画风格对崔白的影响、崔白绘画思想及其绘画创作方法的创新、崔白花鸟画的艺术语言等方面,分析崔白绘画变革成功并能产生深远影响的原因,为当代花鸟画在传承与创新方面倡导一种可行的思想、方法和路径。