戏剧作为一种兼具文学性和表演性的特殊文学体裁,其翻译研究已由来已久。由于戏剧文本的舞台性、即时性和无注性,戏剧翻译难以借助文内解释和文外加注的方式表达某种特定的文化和语言概念,因而供剧本译者选择的补偿手段也非常有限,这就决定了戏剧翻译比其它文学形式的翻译更加复杂也更加具有研究价值。近些年有关戏剧翻译研究的讨论主要集中于如何实现语言层面上的对等转换及戏剧语言的动态表演性等问题。然而,对于如何在不同的的社会、文化和语言背景下,保证戏剧文本中意象的完整性和准确性这一戏剧翻译研究必然面临的问题,目前学界尚无突破。根据意象图式理论,译者在进行意象翻译的时候不能一概论之,不仅要传递两种语言中表述相近的意象,而且要将原作中具体场景、人物和事件所蕴涵的情感、气氛、语调等对读者来说至关重要的因素进行最大化的保留。如此,才能让译语读者和观众产生同样体验。因为,单纯的语义对等不仅会造成目标读者的理解障碍,还可能会瓦解原文本身所蕴涵的完整的艺术形象。文章把认知语言学中的意象图式理论用于戏剧翻译研究,对戏剧翻译中不同类型意象的传递进行分类和解释。文章以余光中译《不可儿戏》为例,在意象图式视角下,通过对意象传递,意象转换和意象再造三种翻译策略在戏剧翻译中的应用,探讨了意象图式理论在处理不同类型的意象及其在翻译过程中的解释力,用意象图式理论来理解文化移植和文化顺应这些活动并加以处理,把看似无关的活动联系起来,保证戏剧文本中意象的完整性和准确性。