在当今多元艺术实践当中,伴随雕塑艺术本体语言的拓展,雕塑创作展现了它极大地包容性,传统观念、审美标准、展现形式以及技法和材料都在不断地发生改变,当下的人们更加注重精神文化层面以及现实生存状态的思考,因此也为声音这种听觉媒介成为重要手段进入雕塑艺术创作中提供了可能。本文将雕塑中声音的观念、使用方法作为主要研究,从当代雕塑的拓展领域出发,介绍声音雕塑和声音多方向领域的运用表现,同时利用声音实践在雕塑中表现形式,与声学原理、声音美学等领域理论知识和实际案例相结合,对比分析,找其声音在声音雕塑中的运用研究和情感表现,以及声音雕塑中在声音材料的现实意义和实践意义。对此,将有益于笔者对个人作品的理论构架和说明、阐述有一个清晰的认识。本文主要从四个部分来探讨“声音元素在当代雕塑创作中的运用研究”:一是介绍声音雕塑的概念界定,从物理角度和声音种类对声音有初步的认识,从雕塑中声音美学角度和声音象征意义来讲声音的重要性;二是有关声音雕塑的的发展现状和当下雕塑艺术的“泛雕塑”现象;三是关于结合声音雕塑多方面结构要素:观念的介入分析,材料的拓展、时间表现和空间营造,声音实践案例分析运用以及美学思想角度讨论雕塑艺术在声音元素中的呈现方式;以便对声音元素在雕塑创作中的运用有更深层次的理解;四是雕塑艺术在审美特征上的表现,和对笔者启示意义,个人实践作品的阐述;最后整篇论文的余论部分。声音元素在当代艺术创作的现状和发展已是必然趋势,理论研究只是时间问题。通过本选题的声音探讨和学习实践,认识到声音艺术在当代艺术中的理论较多,但在雕塑领域独立介绍和研究声音雕塑却是一个创新性的艺术理论研究,笔者根据本文各种声音雕塑艺术实践案例整理研究,希望能够为后续的学者提供一点有用的理论参考,进而为当代雕塑艺术发展尽一点绵薄之力。