篆刻构成形式与写意花鸟章法的相互借鉴

被引量 : 2次 | 上传用户:Biremoon
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
篆刻艺术与写意花鸟画形式美之间存在着内在的联系,篆刻艺术的金石气对写意花鸟画的形式美起到了重要的作用。在历代印人的不断创作实践中,逐步创造,丰富和发展了篆刻艺术中的形式美。而写意花鸟画作为中国绘画的一种形式,就其构图造型来讲,属于一种即兴性创作的表达,要求成竹在胸、意在笔先,一气呵成。一幅作品,构图是创作成败的重要因素,因此历代画论都着重提出章法、布局来进行探讨。篆刻布局与写意花鸟的章法有异曲同工之处,研究二者共同之处可以互相融通、互相借鉴。因此,历代印人都自觉不自觉的对其形式的构成进行探讨,尽量使之达到完美境界。写意花鸟画的意境、意蕴,都是画家用心去体验的东西,是灵魂。这来自于画家人生的体验、阅历和修养。所以在构图中,形成腹稿,这样下笔便有依据。写意,就是以形写神,这关键在于作者下笔前,对画面要来一番完整的创作构思。本文通过研究写意花鸟画中对篆刻审美元素的汲取,阐释了写意花鸟画对篆刻艺术的借鉴与相互渗透,并结合具体作品进行论述。篆刻艺术的审美趣味,运用到花鸟画之中并使之成为有机的整体,从而使画面线条的质量感增强,文化内涵丰富,分析之后得出的结论是二者表现形式不同而追求的意趣和形式有很多相互借鉴的地方。
其他文献
思想属于人的意识活动的结果,从认识角度讲属于理性认识,从绘画艺术角度讲感性认识也是艺术思想的组成部分。艺术创作离不开思想因素。从本质上而言,画家从事艺术创作是一种
20世纪80年代以来,中国传统绘画屡受冲击,“中国绘画的笔墨形式会阻碍现代化艺术的发展“的呼声越来越高,很多人认为中国画应该“另辟新境”,创造出一种具有西方现代艺术观念的形
<正>金秋十月,全国各族人民满怀激情欢庆新中国70华诞,人民共和国的千秋基业又添了一道新的年轮。1949年10月1日,毛泽东同志在天安门城楼上向全世界庄严宣告中华人民共和国成
船舶舱是国际间石化产品贸易的装载、计量工具,其计量的准确性关系到国家利益与安全,对于船舱容量计量技术的研究在实际应用中具有较高的价值。本文根据等精度量值传递原理,设计
写作是社会发展的需要,是现代人必须具备的一种特殊能力,写作在中小学语文教学活动中越来越占有较大的比重,也因此备受关注。义务教育第三学段(5-6年级)即为由“习作”向“写
委婉语是语言的一个重要组成部分,既是语言现象也是文化现象。本文从社会地位、宗教信仰、年龄和性别特征、职业用语和语音禁忌五个方面对英汉两种语言中“死亡”委婉语做出对
音与数本为一体,由于近代学科的分类发展,使得二者的发展相对独立而失去了必然的联系。世界不因人的存在而改变它原有的轨迹,时代的发展不以人的意识为转移,人的审美以及对艺
唐代长安、洛阳、太原、成都、江陵等五个建过都的中心都市,中间都有交通路线相通。由其中的任意三个城市互相连接,即组成一个个唐代文学的创作-传播圈,在唐代共有五个这样的
活的非可培养状态(Viable but nonculturable state, VBNC)是细菌的一种特殊状态,此概念已经被提出长达三十年,VBNC状态自发现以来,逐渐引发学者的关注,研究报道也越来越多。活的
「东湖印社」是专门从事印章艺术创作和印学理论研究的学术组织,由湖北省内的书法篆刻家所组成。一九六一年夏秋之际,在湖北一些书法篆刻家倡议之下,「东湖印社」在武汉成立