塔什库尔干县高原缺氧、缺水,空气相对稀薄,紫外线照射强度也相对较大,这样的环境促使拥有欧罗巴血统的白种人在孩童时期,皮肤就出现细纹、黝黑和高原红,这样的环境使这个民族“高原”特征明显,根据当地的生活条件进行大量的实地考察以及资料查阅进行研究,结合内心的感触,以绘画方式作为切入点进行研究创作,真实的展现出塔吉克族人民的生活形象,通过对塔吉克族生活状态、民族特征进行了调查,进一步用不同的绘画表现手法去表现不同年龄、不同性别、不同场景的塔吉克人形象,运用中国画的手法进行艺术再现。　　从古至今,中国画在造型上就讲究“气韵生动,形神兼备”,气韵,形神,这本就是难以刻画、难以捉摸的,而画者认为艺术是灵性的表现,艺术是内心的感动,当画者看到的某个场景,那种发自内心的感动才有可能成就一幅震撼心灵的作品,抛开心灵的感动是很难成就一副好画的,然而只有内心的感动是远远不够的,内心的感受要表达出来,通过对塔什库尔干县的塔吉克族进行深入了解,发现生活在这帕米尔高原上的民族是一个如老鹰一般坚毅不拔、刚强勇敢的民族,又是一个如绵羊一般乖巧可人、柔情似水的民族,面对这样的一个民族,随之而来的问题就出现了,这是一个与汉族完全不同的种族,绘画时根据形象或预想表达的感情的不同,通过中国画的不同手法进行艺术再现,那么,怎样的笔墨才能绘出塔吉克族人的纯净的心灵。怎样的造型才能表达出塔吉克族人秉性的纯真,又是什么样的形式才能画出他们那如“鹰”一样的内心?面对问题画着查阅资料发现近代著名画家齐白石先生提出“妙在似与不似之间”,“太似则媚俗,不似则欺人”,这种对绘画分寸的掌握让我们明白了画中的真谛,绘画作品以形象感染人,而一味的去追求形式,完全按照形象去照抄,那么绘画就如照相般失去了本身的价值,以这为前提刻画塔吉克族人那纯净心灵,通过绘制塔吉克族人的生活场景,进行中国画人物画创作,进一步把握人物造型、水墨韵味、笔墨关系在实践中的运用,通过国画表现手法抓住那感动画者内心的瞬间,借此去同样的感动观者。