乔治·格什温(George Gershwin 1898-1937)是美国最具代表性的作曲家之一，他的伟大贡献在于他把来自美国民间的爵士乐、流行的通俗音乐与欧洲传统的严肃音乐完美地结合在了一起。他的作品推动了美国民族音乐乃至20世纪全球音乐的发展，使爵士乐登上了艺术的舞台，他为人类音乐的多元化做出了不可磨灭的贡献，从风格、奏法等方面对钢琴音乐进行了创新发展，使钢琴音乐更亲切地走进了平常人家，深受广大民众的喜爱，也使他成为了横跨流行音乐与古典音乐的最为成功的作曲家。同时他的创作活动为新兴的摆脱欧洲传统音乐羁绊的美国民族音乐的发展开辟了一条崭新的道路。本文力图通过文献研究、自身弹奏体验，深入探析格什温音乐创作的背景条件、风格特征、演奏技法等各个方面，通过主要分析《前奏曲》、《蓝色狂想曲》这两个作品，来认识格什温钢琴音乐中的民族气质。希望能使大家更深刻地认识格什温、认识美国民族音乐，更希望能引起大家对中国钢琴的民族性发展的思考。