在北宋张择端的《清明上河图》中,以现实主义的表现手法刻画了北宋时期社会市场经济的繁荣场面和民间的民俗民风,这种全景式的绘画表现形式也对后世产生了广泛影响。因而,在元、明、清时期,一股摹仿的热潮掀起。而在诸多临本、仿本中,以现藏于辽宁故宫博物院的仇英所作的《清明上河图》最为人所熟知。其二者都记录了当时的城市生活,被称为历史风俗画的经典之作。《清明上河图》在中国绘画史上全景式的社会风俗画样式,是一幅集思想与艺术之大成的作品,折射出人与人、人与自然和谐发展的生存道理,流露出画家对时代、对社会、对事物的态度和感情,当然也尽显画家超群的绘画技术。张本与仇本在绘画艺术技巧与创作风格上有所继承与创新,本文将以此二人的版本和徐扬的《姑苏繁华图》进行分析对比,探索不同时期都市山水画的发展状况及其背后的思想内涵。深入分析三幅作品中的建筑样式与山水画风格。再通过生活型建筑在山水画中的构图与种类,深入讨论城市建筑在古代山水画中的意境,从而反窥建筑群落与山水画中的都市风情关系在山水画中如何体现,符合时代与地域特点的都市山水画又是如何实现古人所倡导的“可游、可居、可行”。