在英国伦敦自然史博物馆中有一组极为精美的自然史水彩画原稿，这些插画于1705年出版，不论是书或是插画，都出自玛利亚·西比拉·梅里安这位伟大昆虫学家及自然史画家之手。她创造性地把昆虫的各个生长形态与其植物宿主同绘在一个画面之中，将科学的严谨和艺术的美感同治一炉，具有极强的艺术与科学价值，被后世的昆虫学家和自然史绘画艺术家推崇备至。她的祖国特别以她为荣，德国1992年发行的500马克纸币，背面是梅里安所绘的毛毛虫和蒲公英，正面则是梅里安的画像。她的水彩插画作品兼顾写实与夸张，颜色搭配协调，细节处理得当。尤其是对光影的把握，更是精准到位，具有很强的感染力。当今社会，科技与虚拟世界在很大程度上接管了艺术诠释的区位，插画设计师们更加依赖于计算机软件所带来的视觉效果，导致设计表达语言和表现手法单一，作品机械雷同，缺乏人情味和亲切感。随着人们审美取向的转变，手绘水彩插画所蕴含的艺术魅力，独特的视觉张力，能够从形式上与受众达成共识，从心灵上产生共鸣，正越来越受到人们的广泛关注，值得我们深入探究。本文以梅里安手绘水彩插画作品为切入点，首先对水彩绘画和插画的渊源进行了整体理论分析。然后引用了作者对梅里安调研所得图片和文字资料，从水彩插画精神创造的主动性、形象创造的表现性、作品主旨的感染性等方面，对水彩插画的艺术性进行了系统分析。从组织形式、笔触表现、色彩运用、媒介运用和思维方式等方面对水彩插画的创作实践进行了深入探讨。上述研究，目的在于深入了解水彩插画的艺术表现形式，更新创作理念，在实践中提高创作能力。