儿童广播剧作为一种面向儿童受众的声音艺术,创作灵感来源儿童,最终受益者也是儿童。其作为一种儿童获取知识的新形式,起到了丰富儿童生活、输入文化知识、提高艺术审美、发挥教育功能的积极意义。随着科学技术的进步和国家全面阅读政策的不断推动,儿童广播剧迸发了强劲的生命力。在新媒体时代,儿童广播剧的播放平台也更加多元,涌现了一大批专业的网络移动音频平台,让儿童广播剧的传播不再受时间和空间的限制。同时也让越来越多的创作者加入到了儿童广播剧的创作中,这些都为儿童广播剧的发展注入了新力量。数字音频时代,儿童广播剧创作过程、创作主体、制作模式都发生了巨大的变化,儿童受众的审美发生着改变,对于儿童广播剧的需求不断增多,这也对儿童广播剧的创作者提出了更高的要求。语言艺术作为儿童广播剧的重要核心,对儿童广播剧内容建构、角色塑造、情感搭建、发挥想象等具有非常重要的意义。儿童广播剧也在不断凸显其鲜明的时代特征,儿童广播剧具有什么样的语言艺术特点;创作者应如何利用语言表达技巧满足受众的听觉需求;创作者应如何把握自身语言进而创作出高质量的作品,成为儿童广播剧发展过程中需要思考的问题。本研究主要采用文献分析法、案例分析法、经验总结法、对比分析法等研究方法,以创作者和从业者的双重视角,在播音与主持相关理论的指引下,结合了自身创作经历和经验总结,以及行业内具有典型化特征的作品,对儿童广播剧的语言艺术进行分析和归纳,分别从旁白解说的语言特色、角色形象的语言塑造、音响元素的运用和审美价值的体现等几个方面进行了研究。分析研究表明,在当下儿童广播剧的发展速度不断加快,作品质量也在不断提高,但同时也存在着一些问题。语言艺术作为儿童广播剧的重要核心,包括旁白、对白、音乐、音效等多种形式。在创作者的语言表达上,由于广播剧的独特传播特点和声音特性,要求创作者要坚持“儿童本位”理念,深入儿童世界。在语言表达上要口语化、具备层次感、动作感和空间感。儿童广播剧作为声音的艺术,对儿童受众起到提高艺术审美的积极作用,创作者在有声语言表达上,要体现语言的节奏美、意境美、韵律美,引导儿童展开想象,从“幻想”到“体验”展现声音的独特魅力,从“继承”到“引导”发挥儿童广播剧的独特作用。