歌剧艺术不仅代表了一个民族、一个国家音乐文化的水平,而且也是音乐的重要体裁之一。中国歌剧自20世纪20年代诞生以来,不断变革创新,至今已走过80年的曲折历程,这80多年的曲折历程中,逐步形成了自己独特的艺术风格,即它不仅具有歌剧的特征,更重要的是它吸收了许许多多中华民族艺术的精华,成就了具有中国特色的民族歌剧艺术。　　 歌剧是一种综合性的音乐戏剧样式,需要多种手段来体现戏剧所赋予角色的特定内容,而戏剧是诉诸形象的艺术,进而来塑造歌剧形象。在歌剧艺术中,人物是构成戏剧冲突的基础,也是形象的出发点。所以说,歌剧中人物形象的塑造是戏剧展开的一个过程,而这一过程的实现则需要在歌剧的情节中展开。情节是人物关系的历史,是戏剧体现人物性格、揭示矛盾冲突的重要线索。　　 上个世纪四五十年代,民族歌剧曾被掀起两次高潮。以《兄妹开荒》、《夫妻开荒》、《白毛女》为标志的第一次歌剧高潮和以《小二黑结婚》、《草原之夜》、《洪湖赤卫队》、《红珊瑚》、《江姐》为代表的第二次歌剧高潮,倾倒了无数观众。在许多人的心目中都留下了不可磨灭的印象。其中涌现出的一部分具有代表性的歌剧值得我们仔细研究,如《白毛女》、《洪湖赤卫队》和《江姐》这三部堪称“中国歌剧史上经典之作”的作品尤其值得我们民族音乐爱好者去关注。众所周知,没有人物的歌剧是不存在的,因此,塑造有血有肉的舞台人物形象是歌剧表演的根本任务。笔者从不同角度对三部经典作品进行了详细的分析,并以不同气质类型为划分依据,分析归纳了中国民族歌剧中主要女性形象的基本特征,以及通过对这些女性人物形象的塑造分析得出共有的审美特征,总之本论文详细、系统、全面的阐述了中国民族歌剧中女性主要人物的形象塑造。