德语艺术歌曲见证了浪漫主义文学和艺术的兴盛,是诗和音乐的高度结合体,是声乐发展历史长河中的重要一环,德语艺术歌曲作为世界艺术歌曲发展的源头,影响着世界各地的作曲家创作。德奥作曲家将严谨的德语语言、精心挑选的著名诗词和优美动人的旋律结合成歌曲,并为之谱写了独一无二的钢琴伴奏。德语艺术歌曲作为长久不衰的经典,是每位声乐演唱者应该学习的,它对提高个人演唱水平、稳定声音状态、提高艺术修养,培养严谨的治学态度等方面起到了非常大的作用。本文笔者以个人音乐会作品为例,通过剖析作曲家舒伯特、勃拉姆斯、舒曼和门德尔松的代表作,分析德语艺术歌曲在语言、歌词、伴奏方面的特点。以作品中的单词举例说明德语艺术歌曲在读音发音上需要注意的特殊情况,以及结合自身学习情况对声乐学习者进行德语艺术歌曲语言学习方面的建议;结合笔者个人的学习经历经验探究德语艺术歌曲对提升声乐演唱技巧、培养良好学习习惯和提高个人素质、艺术修养方面的作用;从作品背景,音乐形象和舞台表现上探究德语艺术歌曲的演唱。德语艺术歌曲在声乐作品中屹立不倒不仅是因为其可听性,还因为它是语言、诗词、旋律三者的有机结合,探究德语艺术歌曲的特点、功能和演唱能使学习者深入了解作品并正确的演绎歌曲。