张爱玲,文学史上一颗耀眼的明星。其为人为文皆特立独行,自成一家。但研究者很少涉足于她与电影的关系研究。本文试图从四个方面突破这一少人问津的课题,还原作者当年涉猎电影领域的独特情怀与特定背景,呈现作家创作久被忽略的一面。张爱玲生于上海这一独特的文化场域,她与电影的结缘因地域优势而具有了得天独厚的条件;此外,早期良好的艺术教育与熏陶为她以后对艺术的追求打下了深厚基础;从小就受贵族家庭环境影响,张爱玲的影迷情结贯穿终生,这也促使她走上文学之路后创作出“纸上电影”。以小说闻名的张爱玲,其小说创作中融入大量的电影元素。蒙太奇手法,对声色光影的调控,多镜头运用及空间画面把握,张爱玲都是驾轻就熟,使其小说具有半成品剧本的特质,备受后来导演编剧的青睐。张爱玲真正走进电影是她写的影评文章与她自己的两次电影剧本创作。尽管不是专业评论,只限于品评影片内容得失,但张爱玲的评论往往一语中的,击中影片要害。其剧本创作在观影经验基础上显得更加成熟。走通俗市民路线的剧本创作在当时备受瞩目,也很叫座,及时地解决了张爱玲的生计问题。今天看来,因其应时性与仓促性,剧本内容通俗,水平皆一般。张爱玲小说的电影化倾向吸引着大批导演编剧,改编作品层出不穷,但加入导演自己的个性及时代大环境影响,改编往往与原作主旨相去甚远。有借他人酒杯浇自己块垒式的改编;有蹈袭原作框架,徒有其貌失却其神的改编。总之,张爱玲一生与电影有着颇深的渊源,细加详读,我们可以了解作者在另一个不为人知的领域里的别样情怀。