著名艺术史家欧文·潘诺夫斯基的图像学理论,从视觉符号中引申出艺术的人文主义主题,在二战之后形成了西方美术史上所谓的“图像学时期”,与世纪之交的“风格时期”形成了对应。作为一位伟大的德裔美国艺术史家,他既继承了德国的古典学术传统,又受到系统的现代艺术科学训练,在提出图像学的方法中,潘诺夫斯基用三层体系完成了从“眼睛到精神”的新变向,实现了美术史与其它人文学科之间的合作和交流。那么,为什么潘诺夫斯基没有沿袭前辈沃尔夫林形式分析这一史学高峰继续攀登,而是另辟蹊径,搭建新的史学建构?这一新的学术方式的思想内涵和哲学意义是怎样的?潘诺夫斯基的后期著作是如何体现对图像学的映射和应用的?以及相关学者对图像学持有怎样的态度?本文围绕潘诺夫斯基图像学方法的集成之作——《图像学研究》这一学术著作展开探讨,试图通过具体分析潘诺夫斯基独特的史学观念和图像学这一学术方法,来论证潘诺夫斯基史学思想的意义与价值。