艺术诞生于古希腊时期,原意为使不可见的东西成为可见的,而不可见的真理也隐匿于艺术之中。当艺术成为一种人类追求理性、真理的方式时,便上升至形而上的高度并与哲学并驾齐驱了,艺术哲学便由此产生。犹太教哲学家本雅明的艺术哲学是在现代化技术的发展进程中产生的,他将实际因素——技术置于艺术领域进行辩证分析,以达到他内心一直避而不答的“弥赛亚王国”,而对艺术的研究思考都源于对理性、真理的追求。他既惋惜传统艺术“灵韵”的消散,又以独特的敏锐视角捕捉到了现代复制艺术在艺术领域起到的进步作用,但对于现代复制艺术所隐藏的真理废墟,本雅明又希望弥赛亚能够为人类带来上帝的救赎意旨。同时,也正是由于本雅明对艺术的辩证态度,才留下可探析的研究空间。首先,本文通过对本雅明艺术哲学思想产生之初的历史背景与理论渊源进行分析,再通过对现代复制艺术生产过程中的艺术家身份的转化、艺术生产力技术的进步、艺术作品创造力的衰退、艺术消费方式的变更这四个方面的系统论述,阐明了较之传统艺术,本雅明的艺术生产理论中各个生产环节的变换更迭。其次,对传统艺术和现代艺术的审美进行对比,系统论述了“灵韵”作为传统艺术审美意识的产生与消散、艺术审美价值的产生与转变、“震惊”作为现代艺术审美意识的产生与变换,具体分析了自机械复制技术产生以来,传统艺术审美意识的发展变化与现代艺术所呈现的审美现状。再次,以本雅明艺术哲学思想的救赎理论为逻辑终点,论述了弥赛亚作为其救赎思想的源起,对本雅明艺术哲学思想产生的内在影响;阐析了艺术为本雅明所推崇的弥赛亚王国提供了救赎路径;以及希望人类、艺术、世界回归弥赛亚的美好愿景。最后,在科学化、智能化的当代背景下,对本雅明艺术哲学思想的独特魅力、理论价值、现实意义进行分析探讨,借鉴并承袭本雅明艺术哲学思想中产生的积极影响与合理因素,以此思考本雅明艺术哲学思想留下的现实启迪。