声乐艺术是理论与实践的结合,它不仅需要科学正确的美声歌唱原则做理论指导,更需要具体的舞台实践经验做演唱基础。尤其在花腔这一特殊形式的歌唱发声中,更是需要将发声技巧与音乐风格相结合,并根据歌曲所要表现的内容,通过丰富的情感表现,最终达到“以声传情、声情并茂”的境界。这样才能轻松的驾驭速度较快,节奏多变,情感丰富的高难度花腔技巧含量的歌剧作品,才能成功的完成声音、音乐与剧情的完美统一。在演唱一部歌剧作品之前,必须明确的界定自身的声部类型,并准确的选择与自身声音型号相符合的歌剧唱段与人物角色进行演唱学习。故此在文章第一章,详细论述了科学界定声部类型的重要性,两种科学的声部划分体系,并系统的介绍了歌剧中的女高音声部,以及花腔女高音的发展、声音特点与声部划分。多尼菜蒂的歌剧作品中,蕴含了大量花腔女高音唱段,它们是声乐学习、花腔演唱和舞台实践最好的研究对象与宝贵资源。本文通过对多尼菜蒂最具代表性的两部歌剧作品:《爱的甘醇》和《拉美莫尔的露琪亚》的创作形式,音乐风格以及其中花腔女高音咏叹调的演唱、分析与研究,从而全面具体的探析多尼菜蒂花腔演唱技巧、演唱风格,并结合自身多年来的声乐学习、花腔演唱、舞台实践以及教学经验,分析如何充分的使用歌唱技巧完成多尼菜蒂歌剧作品中高难度的花腔女高音唱段,准确的把握多尼菜蒂歌剧作品中的花腔女高音的演唱风格与成功塑造剧中花腔女高音的人物形象,并做了详细系统的剖析。