本文是从中学美术鉴赏课的实际教学入手,从审美直觉心理学角度,借鉴格式塔心理学原理,从视觉图式这个切入进行研究。通过研究分析发现,视觉图式不仅仅作用于美术创作,也作用于美术鉴赏。美术创作,是创作者经积淀的对历史、对社会、对认识的认知程度,也就是内在的知识结构,以媒介的形式呈现出来。美术鉴赏主体对某一视觉美术作品,作特定的知觉反应,是基于真正美术作品而言的。因为真正的美术作品和美术作品的复制品——也就是课堂上呈现的图像(包括摄影作品和其他资源图片),有着本质意义上的区别。从中学美术鉴赏课教学的教师方面而言：需要把课堂上准备传递的美术学科的知识和学生的生活经验关联起来,引导学生对处于社会中的美术文化进行认识。需要发挥发挥综合优势,引导学生从最容易的感知的审美结构入手,使其成为已知的因素,从而内化为学生的心理图式,这样学生再去匹配和同化未知的同类因素,丰富学生视觉图式。另一方面,要打破学生在课前已经有的“心理定向”,避免对艺术的理解走向概念化。教师在中学美术鉴赏教学中,应该把握一个适应学生“度”的问题。课堂上美术图片呈现的情境和语境都发生了变化,所以从中学美术鉴赏课的教学形式而言：走进美术馆或是博物馆的美术鉴赏教学是最佳的接受方法。这样的美术鉴赏才会真正的改变我们看世界的方式,从而塑造我们的创造性思维模式和更好的建构新的视觉图式。