历代学者通常将巴洛克时期的音乐视作是文艺复兴运动一种延续,在这种新兴历史环境下产生了先进的艺术人文理念和卓越的艺术作品。巴洛克时期的艺术造诣在西方艺术史上也是不可小觑的。巴洛克时期在音乐审美方面受到了文艺复兴思潮以及古希腊罗马人文哲思的影响,在音乐作品上有着对比冲突、灵动华丽、突出情绪、气势恢宏等特点。从音乐作品来看,这一时期诞生的“歌剧”这样的音乐戏剧体裁,开创了一代新的音乐风格,为充满激动、戏剧冲突的巴洛克时代打造了闪耀的开端,为欧洲歌剧的发展做出了十分巨大的贡献。著名的意大利作曲家克劳迪奥·蒙特威尔第(Claudio Moneverdi,1567-1643)是巴洛克音乐艺术最早的代表人物之一,被誉为“近代歌剧之父”,是意大利牧歌的奠基人。目前国内已有一些书籍资料和外国文献翻译而来的文献论著对蒙特威尔第这位历史伟人进行了介绍,大都从他的牧歌集以及仅存于世的几部歌剧著作展开分析和研究。美国著名的音乐学者格劳特,国内音乐家、中央音乐学院教授于润洋都有在自己的论著中阐述过蒙特威尔第的艺术创作。笔者通过在中国知网的检索,收集了数十篇关蒙特威尔第的歌剧《奥菲欧》(L’ Orfeo)在音乐审美特征这一块研究的文献。除此之外,笔者通过在IMSLP(国际乐谱图书馆)上的搜索,查阅到了歌剧《奥菲欧》(L’ Orfeo)的原文总谱资料也搜索到了较早的VCD音频资源。通过对以上所有论著、文献、资料的参考,展开笔者对蒙特威尔第歌剧的音乐审美特征的初步探析。《奥菲欧》(L’ Orfeo)作为蒙特威尔第创作的首部歌剧作品,在早期歌剧艺术中有着极高的造诣和成就。在通过对巴洛克时期背景和蒙特威尔第及其歌剧作品《奥菲欧》(L’ Orfeo)的研究基础之上,本文在《奥菲欧》音乐审美特征的探析这一块运用了从剧本译文、总谱、以及视频的探究途径,思考探析巴洛克时期的音乐审美特征在这部歌剧作品中如何以“连续运动”和“冲突对比”的特征显现出来。