传统装饰艺术虽然经历了千年的衍变,但从未在变迁中黯然失色,反而更加有东方民族的特点,历经时间的长河冲刷,更加的显现出它独有的魅力。牡丹纹饰作为陶瓷装饰题材,一直以来都深受我国人民的喜爱。从宋朝的官窑开始,以白瓷为基础的牡丹纹陶瓷变成了陶瓷艺术藏品中典型代表。在后代的经典陶瓷作品中,牡丹纹饰也同样影响着陶瓷艺术的发展。基于这项认知,传统文化的传承与创新就需要针对陶瓷牡丹纹饰进行深入研究。在研究陶瓷牡丹纹饰的过程中,去挖掘牡丹纹饰的艺术价值。在中国陶瓷发展历史上,宋代是其中相对比较闻名、名窑品种较多的时代。而陶瓷牡丹纹饰拥有其独特的美学特点与艺术风格,可以体现出当时人们追求与审美,也可以体现当时代的精神面貌状况。本文主要研究的是宋代陶瓷牡丹纹饰,是牡丹作为纹饰在陶瓷领域的发展,其中重点研究的是在现代陶瓷领域中相对较为浅显的一个方面,也就是关于装饰纹饰理论方面的研究。用宋代牡丹纹饰作为主体,加上现有的很多图片和文献资料,再利用美学、图像学以及历史学等手法,去搜寻并择选出合适的有代表性的宋代牡丹纹饰,根据搜集到的瓷器的不同特点,把宋代陶瓷牡丹纹饰独特的美学特点与艺术风格归纳出来,同时在美学方面、文化以及社会等方面,对其进行更进一步的探论,分析其应有的艺术价值和文化价值。本次研究的目的就是希望可以为陶瓷领域的研究提供更多的理论依据,并且还可以给现代陶瓷艺术设计在创新的方面给予一些积极的帮助,可以起导向作用。