在西方音乐史的古典主义时期,室内乐的发展进入了黄金时代,这促使了各种室内乐体裁的繁荣与发展。本文所要讨论的就是其中一种较常见的室内乐形式,即小提琴与中提琴弦乐组合。本文的主体部分由三章组成。第一章分别简述了小提琴、中提琴在各演奏形式中的运用和发展,从而引出这一弦乐组合形式的历史来源。说到这一组合形式,不得不提到维也纳古典乐派代表作曲家莫扎特。他的作品涉及了室内乐的各种演奏形式,仅为小提琴与中提琴弦乐组合就创作了三首,已成为这一形式的代表作品。本文的第二章就以莫扎特为这一组合形式创作的“交响协奏曲”K.364为例,结合笔者的学习经历,对该作品的创作背景及风格特点、作品结构中体现的二重性、演绎问题等几个方面介绍这种组合形式。论文的第三章,笔者从乐器性能和演奏能力培养的角度归纳小提琴与中提琴弦乐组合形式的独特性。除论文的主体外,本文还有前言和结语两个篇幅较短的部分。前言中笔者概括了论文的主要内容,并说明了该论题的立意,简述了国内外目前对该论题的研究情况和笔者对论文写作方法的设想。结语部分,总结了莫扎特“交响协奏曲”K.364对这一弦乐组合的意义,以及对其他时期作曲家创作的影响,并尝试提炼小提琴与中提琴这种弦乐组合形式的独特性。