本文通过对《地铁练习曲》、《诺日朗》、《脸谱》等电子音乐作品演出形式的分析,论述了当代电子音乐各种不同的演出形式,而这些形态各异的演出形式使当代电子音乐呈现出了单一、双重、多元化并存的局面。在具体分析过程中,笔者主要通过技术和审美两个方面去探究和比较多种演出形式、艺术形态存在的原因。通过宏观方面对音乐理念和演出形式特点的解析,可以了解到不同历史时期电子音乐在创作理念和演出形式之间的联系,以及作曲家在继承和发展这些理念的过程中,逐渐形成具有鲜明个性、形态各异的演出形式；通过对技术手法的具体分析,可以了解到作品的主要创作手段,以及在作曲技术理念影响下,在科技推动技术发展的同时,通过不同技术手法创作的电子音乐作品在演出形式方面所独具的艺术表现力。本文论述的依据是通过几部具有代表性电子音乐作品的技术平台、创作手法、演出形式进行分析,对审美取向的认知进行比较,阐明了这些不同技术平台、不同审美取向的电子音乐作品并不会因为时代的变迁、科技的进步而消失,作为时代的印迹,它们的存在是具有不同意义的。单一、双重、多元化并存的演出形式为电子音乐的发展拓展了空间,注入了新的元素。同时说明电子音乐,这个只有短短60多年历史的新型艺术形态是音乐在艺术领域创新发展的丰硕成果。