水印版画源自于中国,从传统水印木刻到当代水印版画,整个水印版画的历史都是一个不断继承和发展的过程。到了今天,当代水印版画已经成为了一个具有当代性、先锋性、语言呈现多元化的艺术。近几年,“东方意蕴”这个词汇开始被越来越多的文艺工作者提出,水印版画也由于其自带的东方绘画属性,开始受到越来越多艺术家的重视。在这样一个大的创作环境下,作品如何在保持其特有的当代性的同时,依然能够具有东方的韵味,是许多水印版画学习者和创作者都关注的一个问题。本篇论文将以水印版画的“东方意蕴”为轴心,以水印版画的发展历史为背景,着重从技术材料、绘画题材、表现手法、精神内涵四个方面对传统水印木刻和当代水印版画进行分析比对,寻找两者的区别和共性,将感性的艺术以理性的方式进行解剖、梳理和整合,试图从逻辑层面探讨具有东方意蕴的当代水印版画的表现方法和创作方向。最后结合毕业创作和实践来阐述自身对于水印版画创作的认知和理解。