恽寿平是清代早期的著名画家,他兼擅山水与花卉,是清初画坛“六大家”之一。恽寿平不但绘画创作成果颇丰,他的画论也十分深刻,在对待传统与创新问题上,他提出不但要师法古人,而且要师法造化,并进而以心灵为归宿。恽寿平学习古人,但不被古人所束缚,他提倡一种“非古非今、洗脱畦径”的画风,在绘画创作中也实践了这一主张。针对当时文人画一昧追求神似、轻视写实的倾向,恽寿平提出绘画要重视写生,“以极似求不似”,在绘画技法上他也强调笔墨的训练,他认为中国画“笔中之笔、墨外之墨”的境界需要有精熟的笔墨技巧才能达到,反对那种忽略艺术技巧而奢谈画外之意的不良画风。恽寿平的画论在如何继承绘画传统与创新方面颇有新意,对后世的影响深远。他的山水画与花卉画自成一格,艺术成就很高。恽寿平创制仿北宋徐崇嗣的“没骨花卉”画法,结合了宋代院体画与元人写意画的优点,是一种可贵的尝试。他的“没骨花卉”画为清代以及近代的花卉画创作开辟了新的道路,他也因此成为“常州画派”的创始人。