阿尔贝托·吉纳斯特拉是20世纪阿根廷卓著的作曲家、教育家、钢琴家。其钢琴作品根植于阿根廷民间音乐,吸收了本民族的音乐特色,又将西方先进的创作技法融入其中,运用了许多具有现代特色的创作手法,赋予民族音乐新的魅力。因此,他的音乐也充满着浪漫、热情、活力的音乐表征,与此同时,当他在面对民族,国家进行思考的时候,一种更为宏大的艺术家情怀深深地融入到他钢琴的音符之中,从而使他的钢琴作品在世界艺术之林中呈现出独特的风格和气势,使大众对其作品印象深刻。《阿根廷舞曲》是吉纳斯特拉的早期钢琴作品中最具代表性的一部作品,作品由三首极具阿根廷民族音乐魅力的乐曲组成,每首乐曲都有不同的民族风格特色,乐曲时而灵动,时而柔情,时而戏谑顽皮,极富表现力。吉纳斯特拉将阿根廷传统的民族音乐元素与现代创作技法相结合,赋予了这些传统元素新的活力,使《阿根廷舞曲》成为极富民族性和现代感的优秀钢琴作品。此作品在许多音乐会以及钢琴比赛中被经常演奏。本文以吉纳斯特拉音乐中的民族音乐元素为切入点,通过研究他的钢琴作品《阿根廷舞曲》中民族元素的运用,进一步了解吉纳斯特拉的生平及他的音乐创作,分析他的钢琴作品中和声、曲式、旋律、节奏等方面的音乐特征,并结合作品本身探究作品对传统民族音乐的继承,以及作曲家借鉴西方现代作曲技法对其进行的创新和发展,所要达到与人民大众所熟悉的欣赏习惯相适宜的创作思维。钢琴演奏的能力并非只有对技巧的掌握,古典作品弹奏得再完美也不一定能诠释好一首民族音乐风格的钢琴作品。笔者通过亲身的演奏经验,运用民族音乐学的理论分析,特别是作品中对阿根廷民间舞曲的运用,涉及马兰波、加托、赞巴这三种民间舞曲。本文将钢琴演奏技巧与教学相结合,正确把握与处理民族音乐元素在钢琴演奏中的运用,从钢琴的触键、特殊音色以及整体的音响效果的把握上对吉纳斯特拉的钢琴作品进一步探讨,对民族元素在钢琴教学中的应用进行了进一步的研究。