【摘 要】
：
作为动画艺术不可或缺的重要组成部分，影视动画背景设计在国内动画行业或者教育领域一直没有受到应有的重视。日本动画大师新海诚的作品，其特点是背景细腻唯美，偏向于对现实生活场景的艺术再加工，使人感觉亲切自然。在他的动画中，背景画面被提升到了一个极其重要的位置，使观众有时间和精力去欣赏动画每一帧的美感，去感受创作者带来的情绪。 并且，新海诚的背景作品选择计算机工具作为主要手段，使用相机实拍照片作为创作素
论文部分内容阅读
作为动画艺术不可或缺的重要组成部分，影视动画背景设计在国内动画行业或者教育领域一直没有受到应有的重视。日本动画大师新海诚的作品，其特点是背景细腻唯美，偏向于对现实生活场景的艺术再加工，使人感觉亲切自然。在他的动画中，背景画面被提升到了一个极其重要的位置，使观众有时间和精力去欣赏动画每一帧的美感，去感受创作者带来的情绪。
并且，新海诚的背景作品选择计算机工具作为主要手段，使用相机实拍照片作为创作素材，方便快捷，研究他的动画对背景的学习和创作有很强的借鉴作用。论文通过大量的动画背景图例，通过对背景中的技术和情感进行剖析、解构，以达到深入研究新海诚创作规律和方法的目的。他的方法与技术对创造中国风格的艺术背景，对当前中国动画的背景绘制，有很大的学术和实际价值。
其他文献
什么样的时代，均有属于自身时代的文化特征。流行音乐是时代文化中极富有生命力的部分，而校园民谣又是一种流行音乐类型，于20世纪70年代中期兴起于台湾，80年代末90年代初进入大陆、广为传承。校园民谣在两岸都经历了兴起、发展、低潮的阶段，现在还以时代赋予的新形态继续发展。 校园民谣音乐形态的特殊性表现在歌曲结构与创作群体两方面。在歌曲结构上，校园民谣是先有歌词后有旋律，歌词决定旋律的律动。在创作群体
历史上的传统戏曲原本是中国老百姓主要的娱乐消费方式之一，而现如今社会主导传媒形式的革新和新兴文化形态的崛起，使得我国传统文化艺术生态格局发生了翻天覆地的变化，那些曾深受群众欢迎的文化艺术形式逐渐失去了其主导地位。 本文从戏曲的本质出发，运用文献分析法、总结归纳法、逻辑推理法、理论结合实例、比较研究法等手段，论述我国戏曲发展中面临的问题，依据音乐学、戏曲学等艺术理论，结合经济学等学科理论与实践的成
当代优秀书画装裱大师都在系统并且深入的研究和探索古代传统装裱工艺。宣纸是古代装裱工艺中重要的载体之一。宣纸文化的发展延伸与书画装裱相联系；书画装裱中的配色又要与色彩的运用相联系；书画修复中笔墨与颜色又要与装裱保鲜与全画修复保鲜相联系，这些技术联系都需要装裱人员很好的学习和掌握才可以将绘画作品诠释的面目一新，古旧画才可以更好的重新展示。因此，书画装裱与宣纸、墨色才会环环相扣，息息相关。现今我国的书画
“水墨”浓缩了古老中国传统文化的精髓，形成了独特审美特征、造型方法、及艺术思维。本文的核心是从“水墨”传统文化中继承，借助于“动画”这个媒介，进而“创新”——即动画美术“风格化”设计。一方面创新必须以“水墨”为基础，另一方面“被水墨”隐含：莫陷循旧的假创新，而是融合现代新技术、新理念，焕发动画新面貌。 全文包括引言、正文、结论三个部分。引言在提出问题基础上，分析了本课题研究的意义与方向。正文共四
动画，是通过发挥幻想和夸张的方式，把现实世界中人们认为不可能的想象通过所体现的虚拟世界在屏幕上表达出的真实视觉。动画世界超脱了人们真实世界所能够实现，并利用夸张和变形的方式真实的再现想象世界。 通常幻变的艺术手法在动画片中的表现需要进行总结性的说明和分析。本文通过对比中外的作品，在不同题材之间的选定以及美术风格的设计、剧情叙事的节奏等方面，进行优缺点的分析，从而找出问题所在的关键并提出解决的方法
2008年是中国当代艺术发展的一个转折点，在西方艺术观念和资本控制下的中国艺术创作现象逐步退出，当下的青年艺术家在中国当代艺术30年的发展过程中，其实并没有实质性的参与到这场轰轰烈烈的学习和模仿阶段，更没有实质性的在市场操作中被运作。而是在多元艺术创作的形式与观念下急速地跨越，不断地寻找自身的角度。从70年代末的改革开放至今，中国的经济发展表面上实现了前所未有的繁荣面貌，但同时也将精神劣根性的问题
随着电视技术的不断进步和发展，电视节目制作的方式和方法也越加的多元化。中国的电视节目不断受到外来节目的冲刷，创新已经成为了当代电视行业中的主流词。在以往的电视节目当中，经常忽略节目演播场景对电视节目的作用，因此电视节目中很少对节目演播场景进行过多的创作。但是事实上在电视节目中，出色的节目演播场景的转换对于电视节目来说具有一定的意义。 本文将从电视节目演播场景转换的意义入手阐述电视节目演播场景转换
摄影作品在创作过程中,想要创作出完美的艺术形象,在很大程度上，构图决定着构思的实现，决定着作品的成败。在摄影创作过程中，构图一直是一个重要的组成部分。构图的好坏与否直接影响了一幅照片的质量。现在很多摄影爱好者或者摄影师，从大众媒体看到商业摄影所呈现的艺术创作的价值，通过反映摄影师个人的情感体验和审美情趣，注重以一种迎合大众普遍的审美方式传达商品的信息，利用摄影的艺术手段使消费者对商品产生购买欲望，
随着影视艺术的不断发展，人们对于它的期望也越来越高，这对于电视艺术的不断发展无疑是极好的.诚然，没有光，人们就无法认识世界，没有光，影视片也就无法反映世界。有了光才有物体的形态，质感和颜色。人们面对着生活中的春花，夏草，秋雨，冬雪，朝霞，夕阳，以至灯光，烛光，月光等，是因为有了光，才能够认识到变幻万端的光彩世界。光在影视剧创作中，是一种不可缺少的表现手段，尤其对故事片的拍摄，光线照明的艺术效果显得
数字印刷是印刷技术发展的一个焦点，也是印刷数字化与网络化发展的新生事物。现代印刷技术是与传统印刷完全不一样的印刷。 数字印刷是把计算机处理好的数字页面信息经数字印刷机直接输出到承印物的工艺技术。与传统印刷相比，数字印刷省去了胶片，无需经过胶片输出、冲片、打样、晒版等工艺过程，从而大大简化了印刷工艺。数字印刷从印前、印刷到印后均由系统统一控制，简单的说它是一个没有缝隙的全数字系统。